Small Talk: Олеся Геращенко (Шамбур), культурологиня о книге «(Не)сознательное искусство. Художественные рефлексии. Украина после 2013 года»

Для кого была создана эта книга? Но как возникла идея ее создания?

Более десяти лет я занимаюсь медиацией – выступаю для людей, находящихся в конфликтных отношениях, посредником для решения общих спорных вопросов. Это то, что я умею лучше. В начале 2014 года, когда российская военная агрессия подняла в Украине высокую волну волонтерства, каждый человек, желавший содействовать победе, задумывался, что он умеет, что он может отдать своей стране. Я могла предложить обществу, в то время поляризовавшемуся по признаку «Майдан – Антимайдан», помощь в выстраивании взаимопонимания, чтобы консолидироваться перед вызовами, которые перед нами предстали. Итак, я присоединилась к работе когорты составителей общественных диалогов, направленных на объединение общин. Настал момент, когда многие мои коллеги, и я так же, столкнулись с проблемой привлечения участников к диалогу – эскалация событий на фронте, естественным образом, разделила людей по признаку «свой-чужой», якобы не оставив пространства для обсуждения, «серой » зоны. Но в то же время вопросы адаптации временно перемещенных лиц в новых общинах, аккомодация ветеранов, вернувшихся домой с опытом, который им, их семьям и всему нашему обществу вскоре постигать – все это требовало локального обсуждения.

Ища новые подходы, я выяснила, что кинопоказ документальной ленты, с последующим ее обсуждением, или открытие художественной выставки существенно помогает привлечь общину к осмыслению сложных вопросов. Получив впечатление, в определенном смысле, общие люди уже имеют общий фон для дискуссии, у них возникает желание обменяться мнениями относительно увиденного, и постепенно они становятся готовы для диалога и на чувствительные общественные темы. Я увидела перспективу в концептуализации роли изобразительного искусства в рамках теории и, особенно, практики работы в конфликтной среде и начала научное исследование этого вопроса. Изучив мнения и опыт медиаторов, работающих с общинами, поставив «художественный» эксперимент с участием активной молодежи, я осознала, что имею довольно туманное представление о том, что сами художники думают о потенциале своего искусства дать ответ на сегодняшние вызовы. Так родилась идея этой книги.

А какой книга осуществилась – вопрос совершенно отдельный. Как говорит моя научная руководительница, если от исследовательского предложения к защите тема твоей диссертации не изменилась, ты плохо выполнила свою работу. (Улыбается.) Итак, после предварительных разговоров с художницами и художниками, издателями, куратор(-к-)ами я значительно расширила круг своих вопросов. Мы исследовали вопросы художественной реакции на наше ближайшее прошлое, места украинского искусства в мировом масштабе, социальной роли художника. Книга полнозначно существует на разных уровнях прочтения: на уровне художественного образа, художественной рефлексии и документальных свидетельств. Следовательно, будет интересна широчайшему читательскому кругу: кого-то она привлечет как собрание самого актуального современного украинского искусства, кого-то — как антропологические опыты художественной среды накануне полномасштабного российского вторжения. Так или иначе, книга демонстрирует, что социально ангажированные художники/-кине работают, потому что понимают пиковость ситуации, но даже те художники/-цы, которые в интервью утверждали, что не обращаются к теме войны, в своих работах бессознательно демонстрировали общественное сознание . Именно эта зона осмысленного и неосмысленного художественного влияния составляет пространство книги.

Нашли ли вы ответы на вопросы, которые задавали перед собой, начиная работу над ней? 

Книга является сборником более пятидесяти интервью представителей украинской художественной среды. Я задавала участникам и участникам проекта одни и те же вопросы. И, к счастью, получала ответы, и то занимавшие мою душу на уровнях, о наличии которых я даже не догадывалась. Для меня важно было услышать ответы из разных уголков нашей страны. В книге представлены художественные школы многих регионов Украины – от Киева и Харькова, от Черновцов и Днепра, Львова и Одессы до временно оккупированных Крыма, Донецка и Луганска. Некоторых выдающихся художников мне не удалось привлечь к участию, но мы обсудили на страницах книги их наработки с кураторами и искусствознавцами, потому как автор я чувствую, что удалось в книге представить определенную полноту и широту. обзора, согласно замыслу.  Главное, что я поняла и что меня внушило – это то, что мы, как сообщество, не потеряли способности обсуждать сложное и болезненное! Это, на мой взгляд, делает всех нас не просто сильнее, но непобедимее!

Какие новые вопросы возникли у вас после окончания работы над книгой?

Книга затрагивает тему художественного осмысления периода от Революции Достоинства до полномасштабного русского вторжения. Думаю, как изменились бы и изменились ли ответы участников, если бы я задавала свои вопросы сегодня. Пока делаю примечания, формулирую вопросы и собираю материалы для второго тома, который, надеюсь, будет написан уже после нашей победы.

О роли искусства в обществе многие спорят. Какой вы видите ее? Какие задачи перед художниками в военное время?

Имея определенный культурологический бекграунд, я прекрасно понимала несуразность вопроса, относительно того, что искусство что-то «виновно» обществу. Для человека искусства оно имеет безобразный, даже наглый привкус. Но поставить его я имела, потому что чувствую, что искусство таки имеет свою роль и функцию в общественном процессе, ее интересно, возможно, даже художникам было осмыслить.

Поскольку искусство сочетает в себе коллективный нарратив, предусматривающий свидетельства о страданиях, потере, конфликте и дискриминации, оно имеет творческий потенциал к выявлению и заживлению травм, а также трансформативную силу для налаживания отношений , предоставляя возможность самым слабым быть услышанными. Социально ангажированное искусство способно формировать у зрителей новое сознание и имеет потенциал изменить реальность, границы которой будут содержать память о войне и осмыслении мира как ценности.

Художник (-эта) в этом процессе может выступать, например, свидетелем событий, документируя окружающую действительность, или создавать эмоциональные художественные работы, позволяющие нам увидеть собственную боль и отчаяние.< /p>

Художественная визуализация самых болезненных эмоций, объединяющих многих людей, может утолить боль, избегая ретравматизации, потому что «оживляет» пережитое в другом, художественном контексте< /p>

В действительности, не каждый участник (-я) проекта предложили мне свое видение роли художника в социальном процессе. Так и в военное время художник(-я) может ставить перед собой разные творческие задачи, но я вижу главным одно, и оно не отличается по сути от задачи, которая стоит перед каждым (-ной) – оставаться живым, приближая нашу победу.< /p>

С особым чувством и, стоит сказать, с более глубоким пониманием наблюдаю сейчас за творческими отзывами своих респондентов (-ток), имея в виду также и то, что наиболее впечатляющие работы наших художников и художниц – впереди. По моему убеждению, высокое искусство нуждается в определенном расстоянии, осмыслении. Думаю, лет через десять мы увидим шедевральные работы, появление которых повлекут за собой трагические события.

Если в целом попытаться проанализировать их действия. Художники реагируют по-разному на войну?

Кто-то документирует события, находясь непосредственно на передовой, ведет художественные дневники, кто-то становится частью движения сопротивления на временно оккупированных территориях — рискуя жизнью размещает в местном пространстве плакаты и граффити, давая людям знак, что они не сами. Кто-то едет на международную резиденцию или готовит выставку за границей, проматывая Украину, помогая держать тему войны в нашей стране в мировой повестке дня. Кто-то изо дня в день создает мотивирующие работы для социальных сетей, чтобы поддержать боевой дух украинцев или сообразительно и изобретательно художественно отвечает на фейки и подергивания, и это на уровне образа работает лучше тысячи слов. Кто-то чувствует творческое «оцепенение» в связи с постигшими нас ужасами. Мы все реагируем на войну в соответствии с нашим мировоззрением, психотипом, потенциалом. Художники – тоже люди.

Какое антивоенное произведение вы считаете гениальным?

Думаю, самым распространенным ответом на этот вопрос могла бы быть «Герника» Пикассо.

«Герника» Пикассо стала глобальным символом протеста против любых войн. Ее значение и сила подтвердились в 2003 году в здании ООН. Она висела на стене комнаты, где на ее фоне проходили выступы перед прессой. Убедительность антивоенного шедевра побудила админинстрацию накрыть репродукцию одеялом во время выступления госсекретаря Колина Пауэлла, рассказывающего о необходимости войны в Ираке.

И при этом, имея возможность высказать свое собственное мнение, я бы отметила, что в целом мировое культурное наследие чрезмерно наполнено символами, олицетворяющими войну и ее производные. усиление позиции консенсуса в общественных дискурсах и позиции мира в системе ценностей общества имеют как раз визуальные работы, инспирированные эстетикой мира! Именно они формируют в общественном сознании так называемый совокупный опыт мира, к которому мы сознательно или бессознательно начинаем стремиться. И в этом смысле, гениальным я бы назвала триптих Федора Кричевского «Жизнь» (1925-27), состоящий из трех частей: «Любовь», «Семья» и «Возвращение». В этом художественном и, в некоторой степени, философском шедевре, на мой взгляд, все три части объединены общей идеей любви как жизненной квинтэссенции. На каждом этапе жизни, в условиях счастья и беды, любовь держит нас кучи и придает стойкости даже в разрушительных обстоятельствах. Я вижу все побеждающее величие, красоту и нравственную силу людей. Я вижу ужасные последствия войны и одновременно прекрасные прелести мира. Думаю, что это острое ощущение, ранящее и заживляющее одновременно, является наиболее сильным движителем и мерой жизни.

Фото: из архива Олеси Геращенко (Шамбур); предоставлены издательством «Основы».

Читайте также: SMALL TALK: ЛЮСИЯ БОНДАРЬ, МЕДИАМЕНЕДЖЕРКА И ИЗДАТЕЛЬ, АВТОРКА THE BEAUTY OF UKRAINE

Связанные темы:

Osnovy PublishingОлеся ГеращенкоSmall Talkукраинская книга

Татаренко Ірина

Все статьи автора

Поделись: