
Бренд Limarenko засновано Ольгою Лимаренко у 2012 році з ідеї створювати одяг, який має друге життя та власну історію. Відтоді з локальної майстерні він виріс у впізнавану платформу RE:MADE, що популяризує апсайклінг і відповідальне споживання в Україні та за її межами.
У своїх роботах Limarenko поєднує вінтажні матеріали, денім, українські хустки та залишки тканин з ручною вишивкою й сучасним дизайном. Кожен виріб створюється вручну, в одному екземплярі або малих серіях, що робить його унікальним арт-об’єктом.
Ольга Лимаренко — дизайнерка й підприємиця, яка понад десять років розвиває ідею усвідомленої моди, працює з локальними майстрами та залучає молодь до практик апсайклінгу. Її роботи презентувалися у міжнародних шоурумах, а в Україні бренд став символом культурної спадщини, переосмисленої крізь призму сучасності та сталості.

Для KSENIASCHNAIDER сталість — не додаткова опція, а фундамент дизайнерського мислення. Бренд розробив власні методи апсайклінгу: «денім-хутро» з обрізків, patchwork-тканини з текстильних залишків і zero-waste куртки. Щороку дає друге життя приблизно 5 тоннам джинсів і до 200 кг залишків тканинна сезон, а 70% колекції складають саме reworked-одиниці.
Окрім власних колекції, на рахунку бренда також численні колаборації з використанням альтернативних матеріалів. Приміром, з ISKO — першою у світі фабрикою з виробництва деніму з маркуванням Nordic Swan Ecolabel, із DEVO — виробником біорозкладного конопляного хутра, Morobé — взуття з переробленого деніму, Have a Rest — валізи з переробленого пластику, а також брендом та upcycling платформою BETTTER.
Більшість джинсових моделей бренду виготовлено з органічного джинсу. Постачальником для нової колекції SS26 став пакистанський бренд INDIGO Textile, що спеціалізується на екологічних матеріалах, виготовлених із конопель, переробленої пряжі та органічної бавовни.

У своїй роботі BOBKOVA використовує перероблені матеріали, зокрема тканини, виготовлені з постспоживчих відходів — перероблену бавовну та поліестер. Такий підхід не лише зменшує вплив на довкілля, а й сприяє формуванню сталої екосистеми загалом.
Від колекції до колекції бренд послідовно розвиває напрям sustainability, акцентуючи увагу на апсайклінгу текстилю та пряжі. У колекціях зі стокових тканин команда надає їм друге життя — нарізаючи матеріали на смужки, комбінуючи їх і перетворюючи на нові фактури.Також бренд працює зі старими в’язаними виробами, нитки з яких переробляються на нову пряжу для створення унікальних речей.
Особлива техніка ресайклінгу, розроблена брендом, має українське коріння. Її основою стала традиційна народна техніка в’язання гачком зі смужок тканини, відома як «бабусин килимок». У студії BOBKOVA ця техніка отримала сучасне переосмислення: залишки виробництва перетворюються на плаття, топи, кейпи, сумки, сережки та навіть взуття — створюючи новий діалог між традицією й сучасністю.

Засновниця апсайклінг-бренду та платформи BETTTER, колишня fashion-директор Vogue UA Юлія Пеліпас переконана, що людям не потрібно стільки одягу, скільки його виробляє модна індустрія. Свій шлях в індустрії моди вона називає не забаганкою чи бажанням здаватися оригінальною, а результатом майже 20-річної щоденної роботи, уважного спостереження за модою та її «темною стороною» — надвиробництвом і надспоживанням.
Її команда оперує на основі «not crowdfunding but found creatives». Тобто відходить від ідеї, що у бренда має бути один дизайнер, який є його обличчям. Натомість працює над тим, щоб fashion-лабораторії BETTTER були відкриті для студентів, дизайнерів тощо. Платформа надає їм знання, інструменти та сировину, щоб кожен міг створити свій власний «смарт-дизайн-алгоритм» виробу, поставити його на виробництво та отримувати роялті з кожного продажу.
У фокусі уваги BETTTER – костюм. Бренд переробляє чоловічі костюми на жіночі, а також усе, що їх супроводжує: сорочки, футболки, светри. Ідея проста, але глибока — костюм виконує політичну та соціальну функцію у світі, де нарешті жінки обіймають високі посади, вирішують та впливають. Тож своїм завданням Юлія Пеліпас вважає допомогти, щоб костюм підкреслив силу та рішучість намірів.

Катерина Уварова — фаундерка та креативна директорка апсайклінг-бренду 3,14BAN, який народився у 2019 році зі спостереження. Ще під час навчання в Харківському університеті імені В.Н. Каразіна вона побачила, як після подій та виставок тонни банерів опиняються на смітниках. Бажання подарувати цим матеріалам друге життя стало точкою відліку — так з’явилися перші «сумки з історією».
Сьогодні 3,14BAN — це вже впізнаваний український бренд, що поєднує дизайн, соціальну відповідальність та екологічне мислення. Команда створює аксесуари з використаних банерів і деніму, підтримує локальне виробництво та залучає до роботи жінок і внутрішньо переміщених осіб, перетворюючи ремесло на інструмент підтримки та інтеграції.
Катерина активно ділиться заннями, проводить лекції, воркшопи й менторить соціальні бренди в межах програм REDpreneur.UA, Silab, Green House for Social Innovators. Для неї сталість — це не окрема категорія, а спосіб мислення. Робити красиво, корисно й відповідально — ось принцип, на якому побудований 3,14BAN.
