Dolce & Gabbana — у Парижі, Cartier — у Лондоні: найцікавіші фешн-виставки 2025 року

2025 рік обіцяє потішити низкою цікавих виставок, присвячених моді та дизайну. Вони сподобаються не лише професіоналам, дотичним до цієї сфери, а й усім поціновувачам мистецтва, історії та культури. Розповідаємо про найяскравіші фешн-виставки року, які не можна пропустити.

From the Heart to the Hands: Dolce & Gabbana

Якщо вам пощастить бути у Парижі з 10 січня по 31 березня, зазирніть у Гран-Пале. Там відкрилася експозиція From the Heart to the Hands: Dolce&Gabbana. Вона присвячена історії культового бренду, його ДНК та натхненню Доменіко Дольче та Стефано Габбана, яке вони черпають в італійській культурі.

Photo: Mark Blower

На виставці представлено понад 200 суконь та костюмів з колекцій Alta Moda, Alta Sartoria та Alta Gioielleria, а також близько 300 аксесуарів. Всі вони виготовлені вручну.

Де: Гран-Пале, Париж

Коли: 10 січня — 31 березня 2025 року

Vivienne Westwood & Jewellery

Шанувальники Vivienne Westwood мають шанс відвідати ретроспективну експозицію у Новій Зеландії. За задумом творців, вона «досліджує коди та дух британського бренду».

Photo: Phillipe Lacombe

На виставці уперше будуть представлені архівні та подіумні речі і прикраси, створені протягом останніх 40 років. А також архівні світлини та відео.

Де: Музей Te Papa Tongarewa, Веллінгтон

Коли: 17 січня — 27 квітня 2025 року

Louvre Couture

А ось справді історичну експозицію приймає паризький Лувр. Там 24 січня стартувала перша в історії музею виставка моди — Louvre Couture під кураторством Олів’є Гобе. Вона досліджує зв’язок мистецтва з модою на прикладі творів найвидатніших дизайнерів з 1960-х років і до сьогодення.

Photo: Nicolas Bousser

Так, серед картин, гобеленів та інших об’єктів в історичних залах Лувру можна побачити 65 вражаючих вбрань та 30 аксесуарів від культових кутюр’є. Серед них — творіння Balenciaga, Chanel, Jean Paul Gaultier, Yves Saint Laurent, Christian Dior, Balmain, Schiaparelli та інших. Зокрема, в експозиції корсетне боді Mugler з колекції F/W 1995-1996 прикрашене золотом, металом і стразами, та шовкова сукня від кутюр Крістіана Діора з його весняної колекції 1949 року.

Де: Лувр, Париж

Коли: 24 січня — 21 липня 2025 року

Dress Codes

Якщо цієї весни ви збираєтеся в Лондон, заплануйте візит у Кенсінгтонський палац. Там 13 березня відкриється унікальна виставка королівського церемоніального вбрання під назвою Dress Codes. Вона налічує 10 000 предметів, що охоплюють 500-річний період. Так, в експозиції можна буде побачити рідкісні речі, які носили монарші особи, дізнатися модні правила, які панували у палаці. А також почути імена придворних стилістів, які вплинули на моду того часу.

Photo: Royal Collection Trust

Серед головних експонатів — вбрання, яке носили юна королева Єлизавета II, принцеса Уельська Діана, принцеса Маргарет, королева Вікторія та навіть дизайнерка Вів’єн Вествуд.

Де: Кенсінгтонський палац, Лондон

Коли: 13 березня — 30 листопада 2025 року

Fashion & Interiors: A Gendered Affair

Наприкінці березня Музей моди в Антверпені презентує виставку, яка досліджує зв’язок моди та інтер’єру з гендерної точки зору. Зокрема, аналізує, як змінювалося ставлення до оздоблення інтер’єру через століття та гендерні ролі. Наприклад, на рубежі XIX–XX століть жінки грали роль «декораторок дому». Створюючи затишок і комфорт, господиня прикрашала інтер’єр м’якими подушками, вишитими фіранками і сама була вбрана у сукні з шарів тканини. В результаті жінки часто зливалися зі своїм інтер’єром, майже до повного розчинення.

Photo: Patty Carroll

Згодом модерністські інтер’єрні архітектори, як-от Адольф Лоос чи Ле Корбюзьє, запропонували свій погляд на оздоблення інтер’єру. Вони прагнули до функціональності і були противниками зайвих прикрас, що зрештою призвело і до змін у сприйнятті жінки суспільством.

Де: Музей моди, Антверпен

Коли: 29 березня — 3 серпня 2025 року

Cartier

Ще одна лондонська виставка, яка безсумнівно заслуговує на увагу, присвячена ювелірному будинку Cartier. Уперше за останні 30 років усі охочі зможуть побачити понад 350 унікальних експонатів, серед яких — прикраси, які належали королівській родині та світовим знаменитостям. Коштовності розкажуть про те, як три онуки засновника Луї-Франсуа Картьє перетворили сімейну ювелірну справу на один із найвідоміших брендів світу, відкривши бутіки в Парижі, Лондоні та Нью-Йорку.

Photo: Cartier

Серед найбільш вражаючих експонатів — брошка з рідкісним рожевим діамантом Вільямсона вагою 23,6 карата, замовлена ​​королевою Єлизаветою II 1953 року. Особливу увагу приверне знаменита тіара Scroll, створена 1902 року: її одягала Єлизавета II на свою коронацію, а 2016 року в ній з’явилася Ріанна на обкладинці журналу W. На окрему згадку заслуговує колекція прикрас з пантерами — один із найвідоміших символів будинку Cartier.

Де: Музей Вікторії й Альберта, Лондон

Коли: 12 квітня — 16 листопада 2025 року

Superfine: Tailoring Black Style

На іншому кінці світу, в Нью-Йорку 10 травня відкриється одна з головних модних виставок року — виставка Інституту костюма Superfine: Tailoring Black Style. Вона буде присвячена ролі одягу та стилю у формуванні ідентичності темношкірих чоловіків. На публіку чекатимуть вироби, що уособлюють стиль «чорношкірих чоловіків у контексті дендизму починаючи з 18 століття і до наших днів».

Photo: The Metropolitan Museum of Art

Куратор Інституту костюма Ендрю Болтон створив її у співпраці з Монікою Міллер, професоркою африканських студій у Колумбійському університеті. Виставка натхнена її книжкою «Slaves to Fashion: Black Dandyism and the Styling of Black Diasporic Identity», яка вийшла у 2009 році.

Де: Музей Метрополітен, Нью-Йорк

Коли: 10 травня – 26 жовтня  2025 року

Marie Antoinette Style

Ця виставка, присвячена Марії-Антуанетті стане справжнім подарунком для шанувальників не лише моди, а й історії. Адже французька королева донині розбурхує фантазію дизайнерів: її позачасова привабливість обумовлена ​​характерним стилем, молодістю та трагічною долею. Десятиліття і навіть століття вона вважається фешн-інфлюєнсеркою, і її популярність лише посилилася у 2006 році, коли знаменитий фільм Софії Копполи з Кірстен Данст у головній ролі отримав «Оскара» за дизайн костюмів.

Photo: Victoria and Albert Museum, London

Нова виставка ретельно досліджує тривалий вплив однієї з наймодніших і найнещасніших королев на твори дизайну, моди, кіно та мистецтва за останні 250 років. Зокрема, на попкультуру та сучасний стиль. Так, понад 230 років після страти Марії-Антуанетти її образ часто фігурує в мудбордах модних будинків (пастельні тони, стрічки, квіти) і неодноразово надихавJean Paul Gaultier, Dior та Vivienne Westwood.

Де: Музей Вікторії й Альберта, Лондон

Коли: 20 вересня 2025 – 22 березня 2026 року

Iris van Herpen: Sculpting the Senses

Айріс ван Герпен, відома як одна із найавангардніших дизайнерок нашого часу, продовжує розмивати межі між модою, сучасним мистецтвом та передовими технологіями. Після світової прем’єри в Музеї декоративного мистецтва в Парижі її новаторська виставка «Айріс ван Герпен: скульптура сенсів» релокується в Музей Кюнстгал в Роттердамі.

Photo: Paris Musée des Arts Décoratifs

Ця виставка віддає шану перетворюючому підходу голландської дизайнерки до високої моди і пропонує чуттєве дослідження її уявного всесвіту. Нам пропонують побачити, як 3D-принти, органічні форми, кутюрні техніки та космічні силуети сплітаються в єдину картину.

Де: Музей Кюнстгал, Роттердам

Коли: 27 вересня 2025 — 2 березня 2026 року

Фото: Nicolas Matheus/Musée du Louvre