
Іспанський колорит, глобальні плани та унікальність Mercedes-Benz Fashion Week Madrid
Платформа, де традиції поєднуються із сучасним талантом.
Майже поряд, а, іноді, день в день, з Тижнями моди проходять покази ще однієї яскравої події — Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. В іспанській столиці нещодавно завершився витончений марафон креативності, сміливості, різноманітності та культурного багатства країни.
Вже 40 років MBFWMadrid є «вітриною» локального дизайну: свій ювілей відмічає під егідою головного автомобільного партнера та провідних індустріальних гравців.
Залишаючись головним майданчиком для просування локальної моди на міжнародній арені та збираючи найвідоміших дизайнерів країни, подія також вітає й інтернаціональних глядачів, демонструючи оновлене глобальне позиціонування MBFWM.
Це платформа, де традиції поєднуються із сучасним талантом: тут разом із відомими компаніями представляють свої роботи й нові дизайнери, демонструючи світові ідентичність та енергію арт-сцени й бізнесу. MBFWMadrid продає моду, сформовану унікальним стилем регіону. Дефіле розподілені по кількох локаціях, що робить подію максимально зручною для завсідників та прихильників якісного вбрання «Made in Spain».
Ключові події
Перший день пройшов у скляній галереї Паласіо-де-Сібелес і задав високу планку. Нетривіальним та поза планом став показ Palomo, який виніс шоу за межі основного місця, представивши колекцію в нещодавно відреставрованому готелі Palace – таким чином заявивши про свої глобальні амбіції. Наступні дні естафету прийняв «офіс» Mercedes-Benz – тут вже, як вдома – нетворкінг, мода, бізнес та культурне надбання.
В рамках показів важко виділити найпопулярніші бренди, адже перелік доволі масштабний та інтерес публіки – різнобічний, тож кожен дизайнер має свою аудиторію та особливу подачу. Тим не менш, є команди, котрі завжди з MBFWMadrid — це Agatha Ruiz de la Prada, Lola Casademunt, Custo, Palomo та безліч інших, що викликають цікавість у преси та публіки завдяки своїй історії, естетичній ідентичності та здатності знаходити відгук у різних поколінь.
Основу MBFWMadrid становлять провідні імена іспанської моди, але організатори також прагнуть розвиватися разом із новими модельєрами. Наприклад, Baro Lucas — переможець премії L’Oréal Paris у номінації «Найкраща колекція» або The Label Edition, а також свіжа кров – покоління, представлені через платформу EGO. Саме поєднання традицій та молодості підтримує та збагачує весь модний проект.
Прогрес не стоїть на місці, тому Асьер А. Лабарга Херменегiльдо – Директор Mercedes Benz Fashion Week Madrid – вже думає про наступний сезон: «Ми хочемо продовжувати запрошувати дизайнерів, які відображають різноманітність локальної моди, а також залучати міжнародних, які бачать у Мадриді простір для діалогу з нашою творчою сценою. Наша мета — зробити MBFWMadrid все більш глобальною, залишаючись при цьому вірною своїй суті».
Також містер Асьер А. Лабарга Херменегiльдо порозмірковував над фактом, Мадрид збігся з London Fashion Week, тому інфлюенсерам довелося обирати – яку подію відвідати, хто в приорітеті: «Перекриття календарів неминучі у такому широкому міжнародному контексті. Швидше, ми сприймаємо це як виклик і можливість, а не привід для занепокоєння: MBFWMadrid має унікальний і відмінний характер, що дозволяє нам гармонійно співіснувати з іншими великими Тижнями моди. Більше того, ми постійно працюємо над посиленням нашої ідентичності через авторську іспанську моду, майстерність та чутливість наших дизайнерів, щоб забезпечувати більшу видимість на глобальному рівні».
Нижче 7 провідних колекцiй cезону Mercedes-Benz Fashion Week Madrid.
Silvia Tcherassi
Silvia Tcherassi відобразили сучасну жіночність і вишуканість. У центрі уваги — легкі сукні та тонкі костюми, що плавно струмують разом із рухами тіла. Палітра насичена відтінками: від ніжного білого та блакитного до глибокого чорного, теракотового, салатового та фіолетового.

Контрастні поєднання оранжевого з фуксією додають свіжості та несподіваної енергії. Ефект омбре на сукнях створює градієнт і візуальну динаміку. Смугасті принти задають ритм, підкреслюючи структуру образів.

Аксесуари розповідають власну історію: вишукані кольє та сумки акцентують увагу на деталях. Бахрома на клатчах, сумках та взутті додає руху та грайливості.

Особливу увагу приділено сумкам-мішкам і клатчам з довгою бахромою, що стають ключовими акцентами образу.

Baro Lucas
Чарівна мінливості часу та спогадів про безтурботне літнє юнацтво — головна ідея нової колекції дизайнера. Він переносить в уявний простір, де можна зупинитися і знову пережити миті минулої радості: купання в річці, читання на траві або полуденок на веранді у бабусі.

Нова жіноча та чоловіча лінії відображають свободу естетики й грайливий діалог тканин та відтінків. На вигляд проста, але ретельно продумана, лінійка підкреслює красу буденних речей, переосмислених з тонкою легкістю.

Силуети включають знакові пальта та костюми, доповнені бермудами, пишними штанами, подовженими сукнями та наддовгими кафтанами. Палітра будується на поєднанні синіх і жовтих тонів з акцентами синього та яскраво-оранжевого.

Легкість форм поєднується з чіткою архітектурою силуетів, створюючи відчуття польоту та безтурботності. Одяг стає медитативною подорожжю в особисті моменти, де мода зливається з поезією життя.

Pedro del Hierro
Жіноча лінія відображає сучасну леді, впевнену в собі та готову до відкриттів міського ритму. Довгі сукні з м’якими, текучими лініями повторюють рух вулиць і вогнів мегаполісу.

Яскраві принти, що нагадують тай-дай, створюють ефект вибухів кольору та посилають до тропічних мотивів. Сміливе переосмислення смокінгів перетворює класичний гардероб у сучасний і виразний.

Легкі шовкові тканини з делікатними прозорими вставками додають образам невимушеності та елегантності. Кожна сукня та костюм продумані для поєднання комфорту та вишуканості.

Чоловіча лінія пропонує нове бачення класичного костюма, створюючи сучасну та гнучку маскулінність.

The Label Edition
Бренд представив своє бачення стилю, натхненне японською культурою та естетичною гармонією. Команда черпає ідеї з геометрії храмів, м’яких відтінків заходу та гри світла й тіні у дзен-садах, перетворюючи їх у сучасні силуети.

Сорочки з графічними лініями, плісировані топи, практичні комбінезони та повітряні сукні поєднуються з об’ємними комплектами та делікатним трикотажем. Палітра відтворює природні японські кольори: насичений індиго, теплий оранжевий, земляні та зелені тони, ніжний рожевий і акценти жовтого, червоного та білого.

Легкі тканини — текстурована бавовна, льон, шовк, м’який денім та марля — створюють відчуття комфорту. Ремісничі деталі, як декоративна строчка, шнури та унікальні застібки, відсилають до традиційних технік шиборі та філософії вабі-сабі.

Легкість і об’єм поєднуються з чіткою структурою, формуючи сучасний гардероб, де функціональність зустрічається з естетикою. Кожен образ балансує між точністю крою та емоційною виразністю, підкреслюючи витонченість японської культури. Колекція поєднує Схід і Захід, де традиція стає сучасною мовою моди.

Adolfo Domínguez
Улюбленець іспанців Adolfo Domínguez представив «Зенiт», одяг, присвячений миті абсолютної гармонії та світла. В основі — сукні та костюми в м’яких сірих тонах з тонкими градієнтами, що нагадують гру світла на воді.

Легкі текучі тканини створюють ефект натяку, дозволяючи образам залишатися загадковими та вишуканими. Контрастною лінією виступає «Надiр», символ процесу звільнення та відмови від зайвого.

Тут драпірування спадають з фігури, а пальта перетворюються на елегантні сукні, створюючи відчуття руху й переходу. Мінімалізм, чисті силуети та благородні матеріали залишаються візитною карткою бренду.

У колекції немає пафосу — лише спокійна, продумана елегантність костюмів і м’яко структурованих пальт. Особлива увага до якості тканин: шерсть, кашемір та бавовна з делікатною обробкою. Дизайнер ще раз підкреслює цінність вічного стилю над швидкоплинними трендами.

Simorra
Лiнiйка під назвою «Фрактали» досліджує приховану гармонію світу навколо нас. Кожен виріб відображає невидиму структуру, що об’єднує форми та простори, створюючи відчуття цілісності. Фрактальні мотиви проявляються у вишивці, принтах і конструктивних лініях, що природно розкладаються по тканині.

Матеріали підпорядковуються внутрішній математиці природи, перетворюючись на архітектурні композиції, функціональні й естетичні одночасно. Simorra експериментує з формою та простором, створюючи нові візуальні ритми.

Кожна сукня, жакет чи костюм інтерпретують вічні закономірності, де природа зустрічається з творчістю людини. Колекція пропонує дивитися на одяг як на мову, що відображає взаємозв’язок усього сущого. Дизайнери грають із масштабом та повторенням узорів, трансформуючи їх у динамічні форми.

Тут поєднуються строгість геометрії та свобода художньої фантазії, перетворюючи носимий одяг на витвір мистецтва. Це дослідження вічної краси та порядку через сучасну моду, де кожна деталь служить концепції гармонії та досконалості.

Yolancris
Yolancris повертається до свого первісного натхнення — бохо, переосмисленого через високу моду та майстерність ательє. Концепція «Повернення до бохо» розкриває стиль, що сформував ідентичність бренду, поєднуючи традиції з сучасними дизайнерськими рішеннями.

Легкі струмливі сукні створюють ефект руху й свободи, підкреслені багатошаровими тканинами та об’ємними силуетами. Рюші, мереживні вставки та прозорі деталі надають образам романтичної витонченості.

Вікторіанські мотиви м’яко переплітаються з богемною естетикою, створюючи гармонійний контраст між минулим і сучасністю. Ручна вишивка та філігранна обробка підкреслюють ексклюзивність кожної моделі. Сабо та ковбойські чоботи додають ансамблям сміливого акценту, посилюючи індивідуальність образів.

Кожна сукня відображає спонтанність і сміливість напрямку, перетворюючи одяг на мову емоцій та характеру. Артизанальна точність виконання та інноваційні деталі роблять лінійку актуальною та сучасно інтерпретованою.

Текст: Тетяна Тука
Фото: надані брендами