Мода

Тиждень моди в Нью-Йорку: натхнення трилерами, естетика Тіма Бертона та елементи чаклунства

Татаренко Ірина

18 Вересня, 2024

Тиждень моди в Нью-Йорку, котрий заслужено можна назвати символом креативності й сміливих рішень, продовжує дивувати своїми контрастами та інноваціями. Тут зустрічаються визнані титани індустрії та нові імена, створюючи по-справжньому яскраву мозаїку актуальних трендів. Цього сезону дизайнери зухвало переглядають межі звичного, поєднуючи авангард із витонченою елегантністю. Серед найяскравіших моментів був показ бренду Alaïa, який привніс паризький шарм до Великого яблука. Ще одним приводом для обговорень стала поява Мадонни на шоу Luar. Також варто сказати про шоу Christian Cowan, де на тлі панорами Нью-Йорка розгорнулася захоплююча кінематографічна історія - справжній детектив із розслідуванням вбивства. Досліджувала Тетяна Тука.

Patricia Bonaldi

Ювелірні гіганти Bulgari та Boucheron цього сезону теж обрали Нью-Йорк для знайомства зі своїми новинками. Цей маркетинговий хід дозволив їм доволі успішно охопили американський ринок та привернути увагу потенційних клієнтів. Якщо перші зробили презентацію у своєму флагманському бутіку на П'ятій авеню, то другі провели виставку під назвою «Від Парижа до Нью-Йорка: передова подорож з 1858 року» в музеї дизайну Купер Хьюїт у Верхньому Іст-Сайді.

Космополітизм та відкритість міста стають ключовими елементами колекцій – тут є місце для культурної різноманітності, стійкості та традиційних технік роботи з тканиною й декором. Кожен дизайнер прагне залишити свій відбиток в історії моди, використовуючи раніше не втілювані в життя ідеї та ноу-хау підходи. Нижче представлені одні з найцікавіших колекцій Тижня моди в Нью-Йорку, які варто побачити:

Christian Cowan

Представляючи на подіумі «жертв» таємничого вбивці, на показі британського дизайнера моделі зʼявилися в образах, де злилися драма та гламур. Цього сезону Коуен відійшов від своєї звичної екстравагантності, віддавши перевагу стриманому вбранню з використанням чорного атласу та шкіри, доповнених рідкісними блискучими деталями. Атласні костюми та гострі блейзери, прикрашені трояндами зі стерлінгового срібла, стали втіленням елегантності, що поєднує стиль 1920-х та 1940-х років із сучасністю.

Libertine

Показ Libertine відкрився символічним жестом: гостям вручили пакети з насінням, що відсилало до можливого закриття саду Елізабет-Стріт, який підтримує бренд. Колекція являла собою яскраву інтерпретацію Нью-Йорка та Лос-Анджелеса, відбиту у насичених малюнках та витончених вишивках, що підкреслюють зв'язок компанії з цими містами. Увагу привернули вручну вишиті віньєтки підводного світу з коралами та черепахами, а також оригінальна робота з тканинами – від джинси до шовку з квітковими мотивами. Шоу було декоровано в тематиці природи, яка закладена в ДНК бренду.

Area

Бренд відсвяткував своє десятиріччя колекцією, що втілює його відданість інноваціям та унікальній майстерності. Натхненна темами ідентичності та персонального стилю, вона протиставляє конформізм та бунтарство, демонструючи сміливий підхід до дизайну. Тут переосмислені такі повсякденні елементи, як уніформа та іменні таблички, перетворені на символи індивідуальності. Особливу увагу приділено об'ємним елементам та 3D-текстурам, які створюють ефект руху. Цей союз структурних та плинних форм підкреслює міць особистого стилю та сучасного підходу до моди.

Michael Kors

Колекція Michael Kors весна-літо 2025 втілює атмосферу середземноморського узбережжя, натхненну трилером Netflix «Ріплі» та романом Патрісії Хайсміт. Дизайнер створив образи для тих, хто мріє про розкішне літо біля води з гламурними вечорами, що перенесені у реальність Нью-Йорка. На подіумі домінують класична чорна сукня-халтер і спідниця з розрізом до стегна, підкреслені широким чорним поясом і грайливою темною сумкою-відром з рафії. Білий блейзер із шортами-бермудами символізує невимушену елегантність, а оновлена біла сорочка із коміром, сконструйованим для сидіння на плечах, додає стильних ноток. Корс підкреслює, що у своєму підході до моди він прагне досконалості у повсякденному житті.

Aiste Hong

Дизайнер з литовським корінням Айсте Хонг представила свою дебютну колекцію у рамках Тижня моди у Нью-Йорку. Засновниця однойменного бренду черпала натхнення з литовських казок, поєднуючи сучасний стиль з елементами чаклунства та трансформації. Колекція включає 19 образів, що відрізняються асиметрією, довгими силуетами та сміливими кольорами, такими як лаймово-жовтий та пудрово-бузковий. У вбраннях використані італійські шовки, вовна та бавовна, що підкреслюють вишукану жіночність та розкіш.

PatBo

Весняно-літня колекція бренду під назвою «Ефірний» втілює в собі витончену красу метеликів та процес їхніх метаморфоз. Легкі повітряні матеріали, такі як шифон і тафта, створюють невагомі силуети, що символізують оновлення та еволюцію. Колірна палітра, що включає рожеві, коричневі та кремові відтінки, доповнена металевими деталями, що надають нарядам особливого сяйва. Бахрома з градієнтом та використання лайкри є проявом сучасної динаміки, адже прослідковується плавний перехід від розслабленого курортного образу до витонченого вечірнього стилю.

Diotima

Нова колекція під назвою «Дежавю» є переосмисленням карибської спадщини в сучасному контексті, втілюючи культурні традиції з буденною актуальністю. Натхненна танцями, церковними обрядами та вуличними святами, вона створює унікальне поєднання мрійливості й чуттєвості. Акценти, такі як червоні хустки, мереживні краї та масивні брошки, підкреслюють містичну символіку, а атласні сукні з паєтками - відсилають до енергії нічних танців. Мотиви моря проходять через усю колекцію, наповнюючи її особливою глибиною та плавністю.

Kate Barton

Дизайнер Кейт Бартон представила лінійку, в якій архітектура тканини та форми відіграють ключову роль. У 30 образах вона сміливо експериментує з обсягом та текстурами, досліджуючи поняття унікальності через скульптурні та драпіровані силуети. У її роботах відчувається прагнення новаторства, що відбивається у складних конструкціях, які залишаються зручними для носіння. Бартон акцентує на процесах створення вбрання та якості матеріалів, ставлячи їх вище поверхневих ефектів. Дебют затвердив її власний почерк та філософію у світі моди.

Meruert Tolegen

Нова колекція перетинається з похмурою естетикою Тіма Бертона. Звертаючись до свого коріння, дизайнер зосередилася на багатошарових і текстурованих силуетах, які надали моделям ефект загадковості та драматизму. Локація у церкві підсилила атмосферу екзистенційного занурення, а чорне та кремове вбрання з незвичайними деталями — від бантів, мережива до прозоростей додали особливого шарму. Кожна сукня стала втіленням таємничої, але елегантної казки.

Frederick Anderson

Весняно-літня колекція Frederick Anderson є відображенням культури Північної Африки: вона вдало переплітає традиційні мотиви з французьким стилем. Дизайнер створив образи, які гармонійно поєднують практичність із розкішшю, відбиваючи дух Марокко та Єгипту. Головним елементом стали халати та каптани, доповнені абстрактними принтами диких тварин - жирафів та зебр. Важливі акценти зроблено на смугастих тканинах та бісерних деталях, які підкреслюють етнічний характер колекції. Образи доповнюють гаремні спідниці та ефектні вечірні вбрання, створені для стильних світських виходів.

Private Policy

Private Policy у весняно-літній колекції здивували несподіваною родзинкою - функціональністю та мінімалізмом, наслідуючи тренд «офісної сирени», який завоював популярність у соціальних мережах. Бренд, відомий своєю сміливістю, представив більш стриману та витончену лінійку, де ключовими стали карго-сумки та структуровані корсетні сорочки. При цьому колекція не позбавлена грайливих деталей, таких як блискучий топ у парі з укороченим блейзером, що надає легких відтінків зухвалості. Стиль вийшов мінімалістичнішим, але бунтарський дух бренду все ще відчувається в нюансах, транслюючи новизну офісної моди.