Закрыть
UA
Мода

Игорь Цимбровский – архитектор собственной реальности»

Поделись:

Летом 2016 г. на независимом немецком лейбле Offen Music, выпускающем экспериментальную музыку, вышла пластинка Сome, Angel львовского исполнителя Игоря Цимбровского. На оригинальной записи 1995 г. под названием «Приди ангеле» без особых звуко-технических украшений фальцет автора резонирует с клавишными переливами, а иногда «спорит» с цоканьем примитивного по современным меркам электроинструмента. Среди текстов-мантр авторства Николая Воробьева, Михаила Семенко, Аттели Йожефа и самого Цимбровского есть такая строка-рефрен: «Быть ​​– это создавать новую реальность». В условиях новой реальности (будь то поврежденной версии старой?) с художником встретился и поговорил об авторском музыкальном и общем историческом наследии Филипп Маркович.

 

Мне было 12 лет, когда в «Зеленом театре» Львова играл Чеслав Немен. Мы с папой гуляли по парку, и мне очень захотелось на концерт. Но билетов не было, а перепродаваемые были очень дорогими. Но я все равно хотел увидеть выступление. На забор, который отгораживал «Зеленый театр», мне вылезти не удалось, так что пока папа ждал меня где-то с полчаса, я слушал концерт из-за забора. Так произошло мое первое знакомство с годом. 

Я жил в окружении классического рока, потому что это было время хиппи. Я слушал ту же, что и они, музыку, но через возраст не очень понимал, что происходит. В пятом или шестом классе пошел в музыкальную школу, начал петь в хоре «Дударик». Как-то услышал, как кто-то из учеников исполняет The House Of The Rising Sun и подумал: «Круто играет! Надо себе и попробовать». Руководитель нашего хора Николай Кацал был удивительным человеком. Ему, в отличие от других, разрешалось изучать с питомцами «неформальный» репертуар. И мы стали подбирать эти мелодии на гитаре. В результате с гитарой у меня не сложилось, но на меня эта история оказала большое влияние…

Я был приглашен на Красную руту’89». Как рок-музыкант должен был выступать на рок-сцене, однако меня поставили на сцену для бардов, потому что на моей не было рояля. Я не согласился и пошел к директору фестиваля. Пришлось звонить в музыкальную школу и договариваться, чтобы мне дали хотя бы инструмент для выступления. В конце концов, на рок-сцене установили пианино. Я рассчитывал, что буду выступать вечером, под светом софитов, но организаторы решили иначе, и я отыграл днем. После моего короткого выступления мне сказали: «Спасибо. Можете уходить». После такой ремарки я понял, что у меня впереди еще долгий путь… 

После участия в фестивале я решил переформатироваться. И первым, кто проявил инициативу и решил выдать мою кассету, был Виталий Бардецкий, тогда музыкальный продюсер, а в будущем сооснователь легендарного киевского андеграундного клуба «Хлеб».

Мы выполнили запись, которая получила название «Приди ангел». Обложку кассеты я сделал из журнальной вырезки: где-то нашел нарисованные крылья ангела и фото женщины, которая положила голову на пианино.

Издавать тираж из ста кассет решили на польском лейбле Владимира Наконечного Koka, выпускавшего украинский рок-андеграунд. И после этой записи мы поехали в тур по Германии, где я выступал, в частности в Берлине. 

Где-то в 2010-х владелец лейбла Offen Music из Дюссельдорфа Владимир Ивкович случайно купил мою кассету «Приди ангел» у Дмитрия Куровского, музыканта из Чернигова. Послушал ее и загорелся идеей переиздать на виниловой пластинке. Он стал искать выход на контакт со мной. Нашел мой номер, написал мне, но я не сразу ответил. В переиздание на пластинке вошли «Придет ангел» (выбор Ивковича, который даже не обсуждался, имел на это право, потому что у него собственный продюсерский взгляд); я добавил «У моря», и третьей композицией стала «Розы поэта».

Почему после переиздания трех композиций на пластинке не вышли другие мои материалы? Потому что у нас нет продюсирования. Вообще, как отрасли. Я не артист по своей природе. Я – архитектор. Я могу спроектировать, а потом это кто-нибудь построит под моим присмотром. К тому же, я не артист, который хочет выступать на сцене. Я привык работать дома. Так было из «Приди ангела», который мы записали в 1995 г. в пустой студии, без посторонних людей.

Действительно, мои записи долго не переиздавались. И я не мог зарабатывать музыкой – это первая причина. К тому же, у меня были другие интересы: архитектура, живопись. Исключением стал мой проект Intermezzo 2000 – несколько композиций, которые я записал с барабанщиком Тарасом Мельниченко. Но нашу музыку того времени никто не воспринял. Это стало сигналом для меня: стоп, хватит. За два года работы над этим материалом я прошел еще один, очередной после «Приди ангел», музыкальный этап.

У меня был период, когда я восемь лет не касался пианино. А потом, когда сознательно вернулся к музыке, перешел на электрическое фортепиано, потому что хотел иметь контролируемый звук. К тому же, был негативный опыт с выступлениями на концертах, где инструмент звучал неидеально…

Музыка – не моя работа. Моя работа – это частная архитектурная практика и деятельность в музее народной архитектуры и быта «Шевченковская роща», где я работаю со своей женой.

Вместе мы создали информационно-образовательный центр для строящейся «Шевченковской рощи». Реставрируем объекты. К 1990 г. музей фактически перестал развиваться, сюда перевезли несколько деревянных построек, и на этом процесс, по сути, прекратился. Сейчас работа возобновилась, мы ищем и планируем перевозить оригинальные деревянные объекты, которые нужно спасать для сохранения культурного наследия. Хотим расширить географию парка-музея – добавить Волынь, Полесье – и отдельно презентовать городок, почти исчезнувший с карты Украины. Это отдельный тип поселения на пересечении торговых путей, где на протяжении веков употреблялись украинцы, поляки, евреи, немцы, русины. Оригинальными его объектами остались единицы. Такие поселения существовали еще в 20-30 гг. XX ст. С началом индустриализации они постепенно начали приходить в упадок, но не исчезли полностью. Тему городка и его архитектуры разработали экспедиции Жолтовского и Терещенко, которые собрали целый архив фото- и других материалов. Примером такого поселения, которое, кстати, сами жители городком не называли, является Кременец в Тернопольской области. Это достаточно крупная культурная и торговая агломерация. Однако, чтобы реализовать такой амбициозный замысел, требующий исследований, поиска и перевозки последних уцелевших объектов, нужна грантовая помощь.

Надо сохранять наследство… Об этом мы говорим постоянно. Однако следует это делать полноценно. Даже «хрущевки», которые мы видим каждый день, – это тоже наследие! Они – как те кирпичные здания где-то в Чикаго, разве что другого цвета, и не имеют извне пожарной лестницы.

 

Материал из древесного номгера Marie Claire Ukraine (весна 2021)

Автор Филипп Маркович