Мода

Инновационные подходы, байкерская эстетика и ностальгия по прошлому Недели моды в Париже

Татаренко Ірина

04 октября, 2024

Неделя моды в Париже подошла к концу, завершив сезон весна-лето 2025. Согласно итогам, ведущими трендами стали образы из кожи, анималистический принт, кроше, сафари и дерзкое мини. Актуальными будут и изделия с интересными вырезами, прозрачностями и бахромой. В этот раз ярко продемонстрирована игра противоположностей - от минимализма до сюрреалистических решений, а классические формы стали "соседями" с авангардом. Во французской столице особенно чувствовался акцент на устойчивое производство и переосмысление привычных форм. Исследовала Татьяна Тука.

Открытиями этой недели стали коллекции от Hodakova, победившей в премии LVMH 2024, а также бренд Abra, мгновенно захвативший внимание модной общественности. Из самых долгожданных моментов сезона - коллекция от Алессандро Микеле для Valentino. Мнения модных критиков разделились: линейка очевидная, сродни другим работам дизайнера, но со ссылками к архивам - большинство поддержали метаморфозы.

Париж в очередной раз доказал свой статус модной Мекки, а 9-дневный модный марафон ежедневно был наполнен неординарными коллекциями. Предлагаем ознакомиться с 20-ю самыми яркими:

Germanier

Germanier снова ломает устоявшиеся представления о современной моде, демонстрируя свою приверженность инновациям и творческому апсайклингу. Вдохновленная знаками зодиака, каждая из 24 моделей несет уникальную звездную энергетику. Материалы, такие как пластиковые занавески и VHS-кассеты, подчеркивают устойчивый подход бренда. Акцентом на этот раз было партнерство с бразильским брендом Havaianas, результатом которого стали шлепанцы со знаком звезды. В новом сезоне Germanier представляет философию, в которой мода - это не только сырье, но и поддержка новых творческих идей. Поэтому к созданию коллекции дизайнер привлек нескольких коллег, объединяя усилия.

Anrealage

Кунихико Моринага в своем Anrealage продолжает исследовать пересечение моды и технологий, вдохновляясь движением воздуха. В сотрудничестве с японской компанией Kuchofuku, дизайнер создал "дышащие" изделия из нейлона, оснащенные вентиляторами, которые придают одежде живые формы, превращая ее в скульптуры. Платья с элементами, напоминающими крылья, и ветровки, защищающие от непогоды, меняют свои контуры буквально на подиуме. Невидимое становится видимым, когда ветер оживляет силуэты. Графические образы, созданные с помощью стойкой струйной печати Kyocera, добавляют динамичности, переливаясь и трансформируясь в движении, стирая границы между реальностью и сюрреализмом.

Hodakova

Весенне-летняя коллекция "Коллективные воспоминания" от Hodakova воплощает новое видение устойчивой моды. Используя винтажные предметы и неликвидные материалы, дизайнер переосмысливает прошлое, представляя роскошные изделия с уникальными деталями. Среди них - платье-рубашка с украшением из солнцезащитных линз и платье, сшитое из множества молний. Ходакова мастерски сочетает прошлое и настоящее, превращая кожаные ботинки в изящное платье, а шведские пейзажи - в скульптурные пальто. Сдержанная палитра коричневого, черного и белого подчеркивает сложность конструкций, доказывая, что апсайклинг может быть как устойчивым, так и утонченно элегантным.

Ruohan

Коллекция Ruohan, вдохновленная музыкой, где тишина так же значима, как и звуки, раскрывает гармонию и диссонанс через сложные силуэты и уникальные тканевые сочетания. Дизайнер приглашает нас в медитативное путешествие, находя красоту в недосказанности. Простота форм сочетается с изысканностью, а прямые линии переплетаются с плавными изгибами, создавая баланс между симметрией и асимметрией. Цветовая палитра, начиная с контрастов черного и белого, постепенно раскрывается до насыщенных оттенков синего и золота, подобно музыкальной композиции. Ткани, от плиссированного льна до джерси, усиливают разнообразие текстур. Аксессуары, напоминающие футляры для инструментов, добавляют одежде нотки ностальгии и вдумчивости.

Courrèges

В этом сезоне Николя Ди Феличе виртуозно играл на контрастах: строгие линии брюк с низкой талией гармонично смотрелись с облегающими укороченными топами. Жакеты и платья демонстрировали монолитные формы, сочетая геометрию и легкость объемов. Ди Феличе снова показал свою способность сохранять ДНК Courrèges, добавляя дерзости и смелости в женственные образы. Графические вырезы и виниловые брюки стали акцентами коллекции, а нейтральная палитра из черного, белого и серого, дополненная оттенками бежевого и темно-синего, усилила минималистичный эффект. Женственность и сексуальность моделей подчеркнули облегающие микро-топы и прозрачные платья.

Rochas

В новой коллекции Rochas под руководством Алессандро Вигиланте, воплощены легкость и элегантность, характерные для бренда с момента его основания. Вдохновленная Голубым берегом, она сочетает графическую романтику и современную деконструкцию силуэтов 50-х годов. Плавные линии напоминают о свежести морского бриза, а цветовая гамма, варьирующаяся от песочных до бирюзовых тонов, вызывает ощущение бесконечного лета. Легкие материалы, такие как кружево и хлопок, создают игру прозрачности, добавляя образам легкости. Куртки с карманами отдают дань наследию Марселя Роша. Аксессуары, включая ротанговые мотивы, бахрому и плетеную кожу, добавляют нотку прибрежного шика. Завершают луки позолоченные монограммы "R", украшающие ремни и обувь.

Reverie by Caroline Hú

Каролин Ху демонстрирует инновационный подход к моде, где романтизм рождается в повседневности, а также исследует идею любви и смерти. Дизайнер стремится передать через одежду собственные эмоции и опыт, делая наряды, способные "сфотографировать" важные моменты жизни. В линейке представлено 19 моделей, выполненных в ярких и необычных цветах, привлекающих внимание к деконструированным силуэтам. Авангардные формы с интересными деталями - будь то банты или подушки, вызывают ассоциации с цветами, рождая воздушное и утонченное впечатление. Изделия воплощают идею того, что мода может быть одновременно искусством и личной историей, принося гостям возможность пережить искренние моменты.

Schiaparelli

Для прет-а-порте коллекции, Даниэль Розберри выразил благодарность женщинам, которые вдохновляют его на создание модного искусства. Яркие, громкие цвета, животные принты, легкие ткани и воздушные силуэты стали ключевыми элементами, создающими актуальный и универсальный гардероб. Он интегрировал знаменитые мотивы Эльзы Скиапарелли, такие как замковая скважина и золотые слепки ног, создавая сюрреалистическую атмосферу, присущую дому. Инновационные интерпретации классики, такие как джинсы с низкой посадкой и белые рубашки с авангардными силуэтами, приобрели новое звучание. Вязаные изделия с перламутровыми оттенками и мужские архетипы, такие как майки и теннисные поло с невидимыми корсетами, подчеркивают женскую фигуру. Сумки радуют в новых оттенках, включая модель Hobo в ярких цветах и текстурах. Балетки в аквамариновом омбре, воплощают летний отдых у бассейна, подчеркивая уникальную эстетику Schiaparelli, где ремесло встречается с дерзким дизайном.

Christian Wijnants

Весенне-летняя коллекция Christian Wijnants - это тихая дань природе и внутреннему миру. Вдохновленная ритмами жизни и самоанализом, она предлагает остановиться и найти гармонию в простоте. Дизайнер акцентирует внимание на мягких формах и объемах, сочетая струящиеся ткани с лаконичными, но выразительными силуэтами. Свободные рубашки, изящные корсеты и архитектурные бомберы без рукавов создают идеальный баланс между элегантностью и комфортом. Приглушенные оттенки льна и поплина передают летний дух, а вязаные крючком изделия, как у Мриналины Мукерджи, придают образам скульптурное измерение. Завершающим акцентом становятся платки, символизирующие утонченность.

Zimo

Zimo представляет "Переработанную устойчивость", основываясь на тяжелые времена азиатского финансового кризиса конца 1990-х - начала 2000-х годов. В этом сезоне особое внимание уделено переработанным материалам - ключам, монетам и другим предметам, символизирующим экономический спад. Элементы дизайна, такие как аккуратные складки, защипы и завязки, отражают волнообразные колебания тех времен. Наряду с этим используются блестящие ткани, символизирующие вечную надежду и светлый взгляд на будущее. Детали, интегрированные в коллекцию, не только являются декоративными аксессуарами, но несут и собственный функционал, который гармонично сочетается с фирменным вязанием и переработанной кожаной пряжей.

Magda Butrym

Коллекция польского дизайнера является воплощением славянского наследия. Вся линейка под названием "Паутинка", олицетворяет ощущение невидимой легкости, создавая атмосферу эфемерной красоты. Основной акцент сделан на гармонию смелых решений и утонченного стиля: от воздушных шелковых платьев до дерзких кожаных курток, которые придают практической нотки. Магда Бутрим дает свежий взгляд на женственность, адаптируя ее к современности, представляя образы, которые говорят не только о внешнем, но и внутреннем мире их обладательницы. Вязаные крючком детали и прозрачные ткани подчеркивают интимность и чувственность, будто уводя в мир, где границы между реальностью и мечтой становятся размытыми.

Uma Wang

Uma Wang воплощает философию "простота - это разрешенная сложность", найденную в работах скульптора Константина Брынкуши. Каждый элемент направлен на устранение лишнего, оставляя лишь чистую форму и содержание. Коллекция раскрывает силуэты, где линии становятся трехмерными, расширяя пространство и изменяя контуры тела. Минималистичные формы акцентируют на бедрах и придают легкость нарядам, становясь частью движения. Повторяющиеся линии и текстуры - восковые или вываренные жаккарды, создают эмоциональную игру, добавляя глубину. Пастельные нейтральные оттенки, от гипсового до табачного, неожиданно прорываются блеклым красным, придавая яркости. Ткани сочетают весомость и эфирность, отражая основную концепцию - "процесс и есть продукт".

Christopher Esber

Переможец премии ANDAM 2024 года представляет новое прочтение делового гардероба, сочетая современную элегантность с расслабленной атмосферой. Каждая деталь продумана до совершенства: например, на ручную вышивку одной из блузок ушло более 700 часов, а джинсовый костюм покрыт смолой для создания идеального блеска. В центре линейки - одежда из джерси и оригинальные бандо-бюстье, которые приносят смелость в строгие образы. Сложные разрезы, кружевные акценты и использование мужских тканей для женских мини-бра делают коллекцию уникальной. Эсбер также экспериментирует с двухцветной кожей и тканями, напоминающими морских ежей. В вечерних нарядах - легкие драпировки из шелка и муслина, украшенные органическими драгоценностями и нежными страусиными перьями, создающими иллюзию облаков.

McQueen

Шон МакГирр удачно реабилитирует себя после критики дебютной работы, привнося вдохновение Лондоном и Ирландией. Коллекция представляет собой уникальный взгляд на архивы бренда, где структурированные блейзеры переплетаются с романтическими элементами, такими как рваная шелковая органза и украшения с кисточками. Эстетика байкерских курток и викторианских пальто гармонично сочетается с панк-брюками, создавая динамичные образы. Рубашки с плавными воротниками и кружева, прошитые вручную, вносят элементы утонченной изысканности. Визуальные акценты отражают контрасты цвета: с айвори, серебристым и черным оттенками, акцентированными яркими вкраплениями желтого и оранжевого. Финальное платье, украшенное серебряными цепями, символизирует современную баншу, придавая наряду мрачную элегантность. МакГирр балансирует между темной романтикой и коммерческим успехом, предлагая вещи, которые будут востребованы как на подиумах, так и в повседневной жизни.

Isabel Marant

Смелое сочетание тропического вдохновения и ремесленного мастерства, где бахрома превращается в перья, а платья напоминают крылья бабочек - такой стала коллекция. Черпая вдохновение в Амазонии, наряды восхищают тонкой вышивкой, ткачеством и аппликацией, где матовая и блестящая кожа создают визуальный эффект. Металлические сферы, украшающие пояса и ажурные платья, напоминают фонтаны из садов Пале-Рояль. Сцена шоу, освещенная монолитами, отражающими градиентные оттенки заката, перекликается с органичной цветовой палитрой коллекции - розовыми, оранжевыми, песочными и северо-синими оттенками, контрастирующими с минималистичными черными образами. В этом сезоне акцент был сделан на удобную обувь: модели шагали в расслабленных замшевых ботах или гладиаторских сандалиях с блестящими заклепками. Легкие платья из шифона струятся при каждом шаге, раскрывая высокие разрезы и поддерживаясь плетеными шнурами. Масштаб коллекции преподносит повседневную элегантность, отдавая дань природе и мастерству.

Juozas Statkevičiu

Весенне-летняя коллекция дизайнера воплощает космополитический дух с изысканными скандинавскими акцентами, вдохновленными литовской культурой. Каждый силуэт подчеркивает внимание к деталям, как воспоминания детства, кинематограф или парижское культурное наследие. Одежда отражает минимализм с чистыми линиями, архитектурными формами и тщательно продуманными объемами, идеально подходящими для динамичного мегаполиса. 48 силуэтов демонстрируют сдержанную элегантность, которая гармонично сочетается с ритмом городской жизни. Дизайнер делает акцент на вечной утонченности, избегая излишней демонстративности, и поддерживает вневременной стиль. Центральным элементом показа стала мандала, символизирующая гармонию и обновление, которая является отражением устойчивого подхода в моде. Экологическая осознанность проявляется в использовании тканевых обрезков для создания декора, говоря о важности трансформации процессов в индустрии.

Elie Saab

Эли Сааб погружает нас в атмосферу африканской саванны, где сливаются элегантность и необузданная энергия природы. Женщина Elie Saab предстает в роли исследовательницы, воплощая сочетание утонченного шика и свободного духа. Легкие ткани и воздушные материалы акцентируют плавные, феминные силуэты, окрашенные в земные оттенки, отражающие богатство флоры. Кружево из рафии, крише, платья с огненными лилиями и вязаные элементы добавляют чувственности. Абстрактные монограммы бренда украшают шелковые ансамбли, а терракотовые костюмы из структурированного хлопка придают стиля и современности. Рафийные сандалии, соломенные сумки, шляпы-боб и солнцезащитные очки детализируют общий образ. Микро-анималистический принт и цветочные мотивы оживляют прозрачные платья и джинсовые изделия. Вечерние наряды с английским кружевом и вышитыми полевыми цветами, становятся воплощением романтики, как закат в африканской степи.

Dawei

"Классический Модерн" - дань двум великим женщинам: модельеру Мадам Мрий и дизайнеру Шарлотте Перриан. Коллекция сочетает в себе элегантную классику и смелые современные элементы. Ткань, как цветок, раскрывается в деталях на шее и талии, создавая плавные линии, напоминающие клавиши пианино. Ламинированное платье с перекрещенными лямками, подчеркивает изящную осанку, а сочные цвета - розовый, оливковый и мясной - придают свежий взгляд. Пальто, жакет и костюм выполняют двойную роль, позволяя менять форму и создавать уникальные образы. Шарфы, комбинезоны и платья пересекают границу между повседневным и официальным стилем, сочетая урбанистический дух и спортивную энергетику. Текстура денима, благодаря уникальной обработке, приобретает глубину и жесткость, а легкая белая ткань с эффектом кружева - передает сочетание силы и нежности. Dawei воплощает идею времени, когда классицизм и современность сливаются в одно, создавая стиль, который неподвластен течению вещей.

Vautrait

Vautrait исследует утраченные связи с местом и территорией, которые в эпоху глобализации теряют свое значение. Основанная на ностальгии по невиданному прошлому, коллекция обращается к Парижу, как символу воспоминаний и мечтаний. Одежда сочетает в себе элегантность и современность, с кожаными блузонами, накинутыми на шелковые платья, и жакетами, подчеркивающими женственные формы. Вдохновленная винтажным стилем, коллекция стремится возродить "прошлое, которого не было", создавая вещи, которые кажутся одновременно старыми и новыми. В каждом элементе чувствуется забота о теле, как в ремесле, что придает одежде ценность времени. Vautrait отвергает стремление к идеалу, акцентируя внимание на естественном течении времени и разнообразии возраста. Команда хочет создавать продукты, которые будут жить с человеком на протяжении всей жизни.

Abra

Авраам Ортуньо Перес переносит нас к собственным детским воспоминаниям о беззаботных летних днях на испанском побережье. Вдохновленный эстетикой фитнес-календарей 80-х и игрой с текстурами, дизайнер создал кожаные платья, напоминающие рыболовные сети, и наряды из бархатных пляжных полотенец. Обувь становится центром внимания: широкие остроносые ботинки превращаются в оригинальные сумки для покупок, предлагая новое понимание функциональности. Abra мастерски сочетает элементы мужской и женской моды, вдохновляясь гардеробом своей сестры. Постгламурная атмосфера выражает легкую хаотичность, гармонично вплетенную в утонченные образы. Коллекция - это игра с ностальгией и современностью, воплощенная в стильных, оригинальных решениях.