Нью-йоркская неделя моды поражала разнообразием брендов и концепций.
Нью-Йорк, Нью-Йорк… масштаб и возможности мегаполиса поражают, как и ритм местного развития фэшн-индустрии. В феврале в городе состоялось долгожданное – Неделя моды, продолжив калейдоскоп шоу-бизнесовых мероприятий в стране. Этот сезон стал отражением глобальных настроений – скорость, динамика, адаптация и изменения – расписание показов и выборка брендов поразила своим разнообразием. Стоит отметить, что украинские бренды также представили свои коллекции. Как это было – читайте ниже в нашем обзоре первых дней Недели моды в Нью-Йорке.
Дебют украинского бренда TTSWTRS на Нью-Йоркской неделе моды с коллекцией, посвященной искусству любви к себе и принятия собственного тела, не может не радовать глаз. Вдохновленная темой самоидентификации, одежда переосмысливает тело, как живой холст, раскрывая личные путешествия через уникальные принты.
Каждый рисунок – это результат сотрудничества с реальными людьми, которые поделились своими историями о преодолении страхов, создавая этим портреты силы и свободы.
Некоторые элементы нарядов были выполнены в партнерстве с известным татуировщиком, что придало особую глубину дизайну.
Перформанс, в рамках которого была представлена линейка, подчеркнул интимность момента, когда модели, словно инопланетные существа, становились символом единения со своим истинным «я».
Кристиан Юул Нильсен обратился к королевскому времени, проанализировав наряды вельмож, вдохновляясь датскими принцессами Александрой, Дагмар и Тиной. Бренд преобразовал образы из прошлого в более свободные и мятежные формы.
Бальные платья, некогда символы строгости и дискомфорта, обретают новое лицо в виде юбок с пузырьковыми подолами, дополненные изящными бантами. Вместо тяжеловесности придворных одеяний, эти объемные силуэты теперь движутся легко, готовые к приключениям и неизвестности.
Здесь есть искусственные меха с рисунком под рысь и оттенками снега, словно собранные по дороге сквозь суровые земли, прозрачные и тафтяные платья с нежными лентами и бантами, напоминающие обломки забытого сна, легкость их ткани контрастирует с неожиданной силой конструкции.
Все детали выглядят так, будто Золушка их торопливо застегнула перед ночным побегом с бала, оставляя за собой отблеск утраченного величия. Образ завершили туфли Mary Jane от Stuart Weitzman, а мужская обувь была представлена Nike.
Ода женской форме, коллекция излучает романтическую легкость и смелую игру материалов. Безупречный крой подчеркивает силуэты, а скульптурные плечи и плавные линии «обожают» естественные изгибы тела. Платья из ткани с эффектом жидкого блеска плотно облегают фигуру, создавая иллюзию второй кожи, а принты британского художника Блю Фарриера добавляют ей творческой нотки.
Объемы и текстуры исследуются через деконструкцию традиционных кодов пошива – распущенные края, многослойные швы и изящные фрагменты шелка придают изделиям движение и мягкость.
В сотрудничестве с художницей Альбой Наварро были созданы украшения, вдохновленные музыкальными струнами, превращенные в подвески и серьги.
Цветовая палитра включает оттенки черного ворона, кроваво-красного, ярко-розового, вермилиона и кремового, создавая драматическое впечатление.
Allina Liu пишет собственную историю, оставив позади работу с известными The Row, Thakoon и J.Crew. Дизайнер создала бренд, который отражает ее уникальное видение моды.
Новая коллекция стала изысканным сочетанием элегантности, чувственности и утонченного комфорта.
Автор уделяет первостепенное значение качеству, сочетая это с устойчивым подходом и этичным производством.
На этот раз свое вдохновение она нашла в артхаусном греческом фильме «Клык».
Зимняя слива стала главным символом новой коллекции – воплощением утонченности, стойкости и природной красоты, которое оживает в нежных флористических орнаментах. Таорай Ван, верная своим экологическим принципам, создала эту коллекцию, используя исключительно остатки тканей, а также элементы меха и кожи.
Такой подход не только демонстрирует ее приверженность идее осознанного потребления, но и подчеркивает важность заботы об окружающей среде.
Дизайнер мастерски соединила природные мотивы с современной урбанистической эстетикой, создав образы, которые идеально подходят для динамичной повседневной жизни. Коллекция сочетает стиль, комфорт и практичность, делая акцент на элегантности и легкости.
Кульминацией показа стал выход легендарной Мэй Маск, которая закрыла дефиле, добавив шоу эмоциональной силы.
Внутренняя гармония, переплетенная с уверенностью и самовыражением, стала основным месседжем коллекции.
Опираясь на концепцию устойчивости и ремесленного мастерства, линейка вдохновляет на сознательный подход к выбору материалов и инновационного дизайна. Ключевым акцентом здесь становятся вручную изготовленные элементы, такие как известные плетеные и колоскообразные узоры.
Светлана большое внимание уделила использованию переработанных материалов: пальто из шиншиллы, связанные вручную с уникальной текстурой, кардиган «Серый меланж», выполненный из остаточных тканей, и аксессуары, такие как шапки, связанные из лишней пряжи.
Не менее важным элементом сезона становится использование квадратных форм, выраженных в структуре плеч жакетов и комбинезонов, что придает силуэтам современную остроту.
Мода, кинематографичность и бокс от Джонатана Коэна – это вдохновение жизнью Мухаммеда Али и Элизабет Тейлор.
Кеоен тонко сочетал элементы этих двух миров: разбитые цветы из флакона духов Тейлор превратились в принты на шелке и жаккарде, а детали боксерской экипировки воплотились в декоративных поясах и отделке брюк и юбок.
Актриса нередко наведывалась на боксерские соревнования, приобщаясь к спортивному мужскому миру, она влюбляла в свою ауру. Известные мотивы дизайнера, такие как узлы и апсайклинг, были включены в вечерние платья и жакеты.
Также впервые представлены аксессуары: боксерские ботинки на каблуке и узкие очки The Siouxsie, вдохновленные Сьюзи Сью и созданные с Selima Optique.
Текст: Татьяна Тука
Фото: предоставлены брендами и Bevza от Marta Petrusyak