Ділимося уривками статті Анни Луї Сассман “Як ці 7 жінок роблять світ мистецтва різноманітнішим”. Сьогодні перед нами постане Надя Самдані – Дипломат.
Деякі росли разом із мистецтвом, тоді як інші відкрили його у житті пізніше. Деякі займалися формальним освітою мистецтво, інші самоучки. Але всі вони керуються баченням колекціонування, яке має менше відношення до творів і більше пов’язане з підтримкою їхніх спільнот будь-яким доступним для них способом.
Портрет Наді Самдані. Фото Нур Фотофейс. Надано Арт-фондом Самдані
Уявіть головну художню подію, позбавлену винятковості — де до послів ставляться так само, як до місцевих школярів; де молоді люди добровільно виступають у ролі «арт-медіаторів», проводять екскурсії для відвідувачів та відповідають на запитання; та те, де немає VIP-персон. Це – Саміт мистецтв у Дакці, організований бангладешськими колекціонерами у 2012 році Надею та Раджибом Самдані.
Приходять президент Швейцарії та водій таксі, — каже Надя Самдані. — Це справді для всіх.
Садані почала колекціонувати, коли їй було трохи більше ніж двадцять. Її надихнули батьки, котрі збирали роботи бангладешських модерністів. Але коли вона стала більше залучена у світ мистецтва, подорожуючи на ярмарки, бієнале та інші мистецькі заходи («Щойно ви потрапляєте в це художнє безумство, воно захоплює все ваше життя!», — жартує вона), вона виявила, що, перебуваючи в Майамі або Гонконгу намагалася знайти відповідь на одне питання знову і знову: яке мистецтво Бангладеш?
Читайте також: ЖІНКИ З СВІТУ МИСТЕЦТВА: МАКГАТІ МОЛЕБАЦІ
Бхарті Кхер, інсталяція Посередники, 2019-20, Саміт мистецтв у Дакці, 2020. Фото Рандхіра Сінгха. Надано автором, Арт-фондом Самдані та галереєю Nature Morte.
«Тут багато чого відбувається, є талановиті художники, але немає платформи, немає місця для їхнього показу», — каже вона. Жодна бангладешська галерея не репрезентує художників за кордоном і не показує їх на міжнародних ярмарках. У той час, як Самдані намагалася зайнятися цим, відправляючи художників за кордон для участі в резиденціях чи виставках, вона зрозуміла, що може робити це лише для невеликої кількості художників.
Вони з Раджибом вирішили створити захід, який привабить як їхніх зацікавлених друзів зі світу мистецтва з усього світу, так і жителів Даккі, міста з населенням 21 мільйон людей по всій країні, де люди заробляють у середньому близько 141 долара на місяць. З моменту свого запуску саміт розвинувся та змінився.
Інсталяція колекції Самдані, де представлені роботи Рабіндраната Тагора та Абаніндраната Тагора. Надано Арт-фондом Самдані.
«Він став зрілішим за змістом, — каже вона. — У ньому набагато більше досліджень, тепер він різноманітніший і серйозніший». Цього року саміт об’єднався з Фондом Гетті, Корнельським університетом та іншими, щоб протягом 9 днів лютого 21 учений з усього світу представив свої доповіді на відкритій міні-конференції, яка покликана визначити стипендії світового рівня людям, які зазвичай не отримують їх. Подібним чином саміт може бути прискореним курсом із сучасного мистецтва Бангладеш для людей, яким інакше було б важко орієнтуватися на арт-сцені країни через відсутність інфраструктури у вигляді системи галерей чи організацій, що займаються сучасним мистецтвом.
[Художники] працюють поза домом, у них немає ні веб-сайтів, ні блогів, – каже Самдані. — Навіть для мене як бангладешки, пошук молодих художників був не таким легким. Всі дивувалися, де я знайшла їх. Це зайняло час.
Читайте також: ЖІНКИ З СВІТУ МИСТЕЦТВА: ЛЮБА МИХАЙЛОВА
Риту Саттар, Harano Sur (Втрачена мелодія), 2017-18, Саміт мистецтв у Дакці, 2018.
Фотографія Сайєда Асіфа Махмуда. Надано автором і Арт-фондом Самдані.
Тепер відвідувачі Саміту мистецтв у Дакці можуть пожинати плоди її роботи та познайомитися з молодими художниками Бангладеша та художниками з усієї Південної Азії за один раз. Це відкрило багато можливостей для місцевих художників: одна з них, Рита Саттар, яка досі не представлена в жодній галереї, так сподобалася куратору на саміті, що він запропонував їй допомогу. Тепер відвідувачі Музею сучасного мистецтва в Нью-Йорку зможуть побачити її перформанс та відеоінсталяцію Harano Sur (Втрачена мелодія) (2017–18) цієї весни.
Як колекціонер я не отримую такого задоволення від купівлі творів мистецтва та розміщення їх у своєму будинку, як від того, що я поруч з художниками,
— каже Самдані.
першоджерело: Artsy