Коллаж как искусство в книге издательства Gestalten
Издательство Gestalten выпустило книгу «Эра коллажа. Том 2» (Art of Collage Vol.2), в которой собраны работы лучших коллажистов мира.
Искусство коллажа зародилось в начале прошлого века. Коллекционирование изображений, их деконструкция и объединение в новую композицию художники-коллажисты используют и как абстрактное произведение искусства, и как маркер современной поп-культуры, и как социальный или политический протест. Коллажи – это, по сути, визуальные многослойные поэмы, очень точно отображающие наше время.
Беомсик Вон
Южная Корея
В детстве Беомсик Вон любил собирать и разбирать одни и те же детали Lego в разных комбинациях. Этот принцип он перенес и в свои коллажи, представляющие собой архитектурные фотокомпозиции. В фантасмагорических работах Вона самым причудливым образом переплетаются Запад и Восток, различные архитектурные стили и эпохи, географические локации.
Кейчи Танаами
Япония
Воздушные американские бомбардировки Токио в 40-х годах оставили в памяти теперь уже 80-летнего японца Кейчи Танаами неизгладимый след, который до сих пор просматривается в его работах. Особенно Кейчи запомнилась золотая рыбка его дедушки, чешуя которой блестела на солнце в аквариуме на фоне разворачивающегося на улице ада. «До сих пор я считаю этот визуальный опыт сильнее любой галлюцинации».
Питер Хорват
Канада
Будучи потомственным фотографом, Хорват увлекся идеей фотомонтажа, ознакомившись с работами немецких дадаистов Джона Хартфилда и Ханны Хех. Кроме коллажей, Питер занимается и видеоартом. «Подражая буйству мыслительного процесса и ломая историческую одномерность киноэкрана, я поддерживаю идею о том, что мы многомерные существа по своей природе».
Анушка Бломмерс и Нильс Шумм
Нидерланды
Дуэт Бломмерс-Шумм специализируется на модной фотографии: их работы можно найти как в традиционных, так и в альтернативных глянцевых изданиях. В серии фотоколлажей, созданной для лондонского журнала Baron, стирающего границы между искусством и порнографией, фотографы объединили женские и мужские тела так, чтобы с первого взгляда распознать пол человека было сложно.
Пол Берджесс
Великобритания
В 70-е Пол Берджесс сотрудничал с Sex Pistols в качестве фотографа и графического дизайнера. Зачастую Пол использует панк-эстетику, чтобы обозначить более широкие идеи: вопросы отношений и семьи, социального неравенства. «Почти все без исключения коллажисты – собиратели всего, что можно вырезать или отсканировать, чтобы использовать в своих работах. Хороший ли ты коллажист, всецело зависит от материала, с которым тебе приходится работать».
Akzidenz
Швейцария
Этого швейцарского коллажиста вдохновляют работы его соотечественника, типографа Эмиля Рудера. «Меня всегда привлекали конструкции и линии, контраст между природой и творениями рук человека», – признается Филипп Больтхаузен, работающий под псевдонимом Akzidenz. В его работах часто присутствуют поезда.
Мэт Мэйтленд
Великобритания
Используя современные графические инструменты, Мэт создает сюрреалистические коллажи, отображающие суть нынешней поп-культуры. В его портфолио – визуальные кампании для таких музыкантов и групп, как Basement Jaxx, Snow Patrol, Goldfrapp, Beck. В последнее время Мэйтленд всерьез увлекся модой: на его счету работы с Жан-Полем Готье, брендами Hunter и Kenzo. О процессе работы над коллажами он говорит так: «Иногда это может быть волна ностальгии или дежавю, сон, который быстро ускользает, но ты пытаешься удержать его в памяти. Если говорить более предметно, вдохновение приходит от соприкосновения с разными креативными сферами: кино, музыкой, модой, изобразительным искусством. Но мне не нравится изучать вещи слишком глубоко, потому что они могут помешать твоему собственному видению».
Bedelgeuse
CША
Трэвис Бедел, известный под псевдонимом Bedelgeuse, ищет вдохновение в окружающей среде. Он живет рядом с пляжем в Сан-Франциско и исследует в своих работах темы здоровья, любви, персонального роста и смерти. Он также создает трехмерные скульптуры-коллажи из кристаллов, анатомических моделей, искусственных цветов и насекомых.
Лола Дюпре
Испания
Испанка Лола Дюпре работает с портретами известных людей, превращая их в чудовища Франкенштейна. Художница чувствует себя в социальных сетях как рыба в воде − там она находит вдохновение, а Photoshop считает будущим коллажа. При этом собственные работы она до сих пор собирает вручную при помощи клея и ножниц. В среднем над каждой трудится около 25 часов.
Джо Уэбб
Великобритания
Британский коллажист всегда оставляет место для политических и социальных манифестов в своих работах. «Многие образы я заимствую из рекламы, которая является крайне искаженной и недостижимой проекцией реальности, созданной, чтобы мы чувствовали себя непривлекательными, недостаточно хорошими и потребляли больше. Я совмещаю эти глянцевые картинки с реальными событиями: войной, катаклизмами, бедностью, коррупцией».