Small Talk: Gaptuvalnya про межі внутрішньої сили та роботу під час війни

Бренд Gaptuvalnya розглядає традиційну українську вишивку крізь призму сучасних цінностей, естетичних уподобань та викликів. Заснований в Івано-Франківську, з початком війни бренд не лише не припинив роботу, а й розділив свою майстерню із брендами з потерпілих регіонів, що мали позбавити власне виробництво. Про дослідження між внутрішньою силою в новій колекції, культурну ідентичність та роботу під час війни розповіла засновниця та дизайнерка бренду Наталія Гергелюк.

Фото: gaptuvalnya.com

Як війна відобразилася на вашому бізнесі та творчості?

Війна принесла багато викликів для нас. Основним завданням стало збереження проекту та збереження нашої команди. Втім, ми вистояли. Крім того, з початком війни нам вдалося не просто продовжити власне функціонування, а й розділити свою майстерню із кількома брендами з потерпілих регіонів, які були змушені позбавити власне виробництво.

Сьогодні піт на вишиванки як частини ДНК нації та символу приналежності до українства — народу, мужністю та сміливістю якого захоплюється весь світ, — зріс. Причому, як усередині країни, так і за кордоном.

Як виник бренд?

Історія мого бренду починається ще з детства. У пам'яті зринають усі вишивки, які берегли мати та бабуся. Для нас етно-одяг вважався парадним і носили його дуже рідко. А коли витягали зі шкафа, це означало, що у хаті великий свято. Ці спогади стали підґрунтям для пошуку відповідей про доречність українського одягу у гардеробі сучасних жінок і чоловіків.

Тієї ж години етно-одяг уже став для мене чимось більшим, ніж просто сорочкою на свята. Він був доречним усюди: на прогулянці, біля ресторану, театру, мандрівців… Цю ідею я прагнула передати іншим, і заклала її як основу для всіх колекцій «Gaptuvalnya».

Ми прокладаємо свій шлях та виборюємо його, не боїмося, ми сміливі та мужні. Бо ми українки.

Який ваш улюблений елемент вишивки, традиційного українського костюма?

Виокремити щось одне неможливо, адже традиційний український костюм — це поєднання високого художнього мистецтва із глибокими сенсами шкірного елементу. Один чіпок (головний убір) можна годинами розглядати та розбирати на елементи та дрібні частинки. Мені дуже подобається використовувати традиційні елементи вишивки у найсміливіших інтерпретаціях — я бачу в цьому своєрідний діалог між поколіннями, в якому наша сила. Я особисто найчастіше одягаю улюблену лляну сорочку з традиційною вишивкою Ружа, яка символізує красу, мудрість та силу — нерозривні компоненти, з яких складається українська жіночність.

Ви вірите у символізм?

Я вірю в те, що створені багато поколінь тому традиційні візерунки української вишивки мають у собі набагато більше, ніж суто естетичну складову. Вишиваний одяг здавна супроводжував українців у кожний момент їхньої життя, надаючи впевненості, сили та відчуття приналежності до чогось більшого. Саме зараз ця енергія щодня потрібна українцям, як ніколи. І саме це ми з командою намагаємося передати у кожному виробі Gaptuvalnya.

Є правила поєднання традиційного одягу з сучасним, щоб це виглядало стильно.

Мені дуже подобається експериментувати у цьому напрямку. Я обожнюю носити вишиванку з короткими шортами. А класичне шовкове плаття підв'язати автентичною крайкою — це так жіночно та вишукано. Або доповнити діловий костюм ниткою давніх коралів… Я можу продовжувати дуже довго (усміхається ). Для мене поєднання традиційного одягу з сучасним — про інтимність і певну внутрішню силу, яка надає сенсів багатьом промовам.

Хто для вас є взірцем гарного поєднання та перенесення цього у повсякденні життя?

Перша, хто приходить на думку, — наша перша леді, Олена Зеленська. 

За ким із міжнародних брендів, хто поєднує традиційні мотиви та сучасні тренди ви з зацікавленістю спостерігаєте?

Народні мотиви дуже часто цитуються у колекціях Gucci, Valentino. Я спостерігаю, як з кожним роком ця тенденція набирає обертів. Світ змінюється. Людина шукає балансу, шукає істину… І, на мою думку, ті традиційні ремесла, що найбільш наповнені глибокими змістами та символізмом і знаходять найчастіше відображення в колекціях дизайнерів. 

Читайте також: ДИЗАЙНЕРИ У ВІЙНУ: ЛАША МДІНАРАДЗЕ, GUDU